корифеи дизайна

Ретроспекция Метро

Блестяще решёна русскими архитекторами задача по эргономике -подземное царство создано как малахитовый ларец из сказов Бажова. Отсутствует клаустрафобия, а простой люд попадает в барочный дворец эпохи артдеко… Выставка в Музее архитектуры им. Щусева обязательна для посещения! Регалии СССР явыставка 368 выставка 367 выставка 366 выставка 365 выставка 364 выставка 363 выставка 362 выставка 361 выставка 360 выставка 359 выставка 358 выставка 357 выставка 356 выставка 355 выставка 354 выставка 353 выставка 352 выставка 351 выставка 350 выставка 349 выставка 348 выставка 346 выставка 345 выставка 344 выставка 343 выставка 342 выставка 370влены во всей красе

Тонкие реминисценции

Современная выставочная площадка в Парке Горького  — Музей «Гараж»  отреставрирована бюро Рема Колхаса ОМА. В августе проходит цикл занимательных выставок -«Маленький топор», «Единомышленники», «Yes»; где  инсталляции

Урса Фишера главные!

Публичная программа Рашида Джонсона «В нашем дворе»расцветила экопространство .выставка 175 выставка 179 выставка 182 выставка 183 выставка 191 выставка 194 выставка 197 выставка 208 выставка 213 выставка 222 выставка 225 выставка 226 выставка 229 выставка 230 выставка 239 выставка 247 выставка 264 выставка 266 выставка 276 выставка 007 выставка 008 выставка 012 выставка 016 выставка 019 выставка 025 выставка 030 выставка 033 выставка 037 выставка 043 выставка 073 выставка 081 выставка 083 выставка 099 выставка 105 выставка 123 выставка 128 выставка 130 выставка 141 выставка 151 выставка 159 выставка 164 выставка 166 выставка 173

Эфемерное, ироничное и воздейственное искусство

Блистательный Мастер класс -Рикардо Е.Бофилл

Рикардо Е.Боффил 421 Рикардо Е.Боффил 474 Рикардо Е.Боффил 503 Рикардо Е.Боффил 513 Рикардо Е.Боффил 152 Рикардо Е.Боффил 345 Рикардо Е.Боффил 450 Рикардо Е.Боффил 497 Рикардо Е.Боффил 130

В арт центре Жилого квартала СРЕДА прошёл мастер класс

-представлено международное архитектурное бюро RBTA. 50-летняя история RICARDO BOFILL TALLER DE ARQUITECTURA. Признано «гением испанского концептуального гуманизма».

Удалось объединить разноплановых талантливых специалистов (из 20 стран мира). В работе бюро тысячи  проектов реализованные в 40 странах.

В проекте SREDA архитектурное бюро  RBTA разработало поквартальную планировку жилой части,  предусмотрело четкое зонирование территорий  на публичное и частное. По мнению Рикардо Бофилла таким образом персонализируется пространство, создаётся гармоничная среда для всестороннего развития личности.

Убедительная экспансивная подача идей, эмоциональная жестикуляция… Выступление выглядело  как соло культового рок-певца

фоторепортаж Владимир Виноградов

Графический дизайн и Темпоральная реальность

Работа Владислава  Зубарева -«Круг маргинала» лаконична. Простая станковая живопись -удивительным образом похожа и фактически является прототипом логотипа «В круге света», Московского международного фестиваля светового дизайна который проходит в сентябре.

Эта работа и ряд других картин:  «Мужчина и женщина» , размещёны в кабинете директора китайского офиса «Деловой дом Знаменка», строение 7/3

Дизайн интерьера Владимир Викруг Светаноградов
webphoto-4-2 webphoto-7 webphoto-8 webphoto-2webphoto-5-3

очерередной мастер класс Новой и Темпоральной реальности

Закрывая летний пленэр, Владимир Виноградов провёл мастер класс на Клязьминском водохранилище. Роскошные панорамы, яхты отражающиеся в воде, краски уходящего лета…webphoto-51 webphoto-52 webphoto-61 webphoto-64 webphoto-66-2 webphoto-67 webphoto-7-3 webphoto-70 webphoto-8-4 webphoto-9-3 webphoto-1-10 webphoto-10-2 webphoto-10-4 webphoto-11-3 webphoto-12-3 webphoto-14-3 webphoto-17-3 webphoto-17-4 webphoto-19-3 webphoto-2-7 webphoto-21 webphoto-26 webphoto-29-2 webphoto-36 webphoto-38 webphoto-4-7 webphoto-5-4

Начинающие художники выполняли задание на темы Рубаи Омара Хаяма. Восточные арабески переплетались с современной пластикой.

Занятия проходили на фоне шедевров студии «Новая реальность». Картины художников-классиков 60-х,

задавали мощный ритм работе

webphoto-6-4

Руина в Руине

Проект «Место присутствия» Андрея Красулина -«Тотальная инсталляция», куратор — художник Николай Наседкин. Работы Красулина – живопись, скульптура, графика, объекты, фото и видеоматериалы – расположены во флигеле «Руина» Музея архитектуры, образуя в центральной его части кульминационный центр. Так выставочное пространство преобразуется в «чрево», катакомбу, которая воспроизводит обстановку и атмосферу мастерской художника. Голос Андрея Красулина – в диалогах, монологах, разговорах – звучит по всей «Руине», формируя конфликтную зону между художником и его работами, между жизненной повседневностью и творческими воплощениями.

«Никакая не выставка – просто место пребывания,» – говорит жена художника, писательница Людмила Улицкая. – Оставаясь сама собой, мастерская на короткое время стала бы рассказчиком самой себя.
Работы Красулина – живопись, скульптуры, объекты – минимализм в отечественном искусстве 60–70-х, близки русскому авангарду -линиям Михаила Матюшина и Ольги Розановой, а также итальянскому течению «арте повера», вскрывавшему природу материалов: промышленных и природных. Андрей Красулин родился в 1934 году в Москве, за плечами -отделение монументальной и декоративной скульптуры Московского высшего художественно-промышленного училища (б. Строгановское). Работал в проектировании Дворца Советов, осуществил проекты в архитектурных пространствах – вестибюль театра в Туле, интерьер филармонии в Рязани, детский дом в Геленджике, Международный дом музыки и театр «Мастерской П. Фоменко» (фасад) в Москве.

В природных ландшафтах реализованы: памятник советским пленным, (кладбище концлагеря Эбензее в Австрии), и крест в память погибших на строительстве канала Москва–Волга в г. Дмитрове.

Лауреат многочисленных премий, среди которых премия Правительства РФ в области культуры, Национальной премии в области архитектуры «Хрустальный Дедал» Союза архитекторов России, премии «Золотое сечение» Союза архитекторов. Работы художника есть в собраниях Русского музея, Третьяковской галереи, а также городах Германии, Швейцарии

 

webphoto-16 webphoto-15 webphoto-14 webphoto-13 webphoto-12 webphoto-11 webphoto-10 webphoto-9 webphoto-8 webphoto-7 webphoto-6 webphoto-5-2 webphoto-5 webphoto-4-2 webphoto-4 webphoto-3-2 webphoto-3 webphoto-2-2 webphoto-2 webphoto-1-2 webphoto-1 webphoto-17

Изгиб Времени из США

webphoto-12 webphoto-1 webphoto-2 webphoto-3 webphoto-4 webphoto-5 webphoto-6 webphoto-7 webphoto-8 webphoto-1-2 webphoto-3-2 webphoto-9 webphoto-10 webphoto-11

Сформулированные Владиславом Зубаревым категории времени в Темпоральном искусстве получили подтверждение в творчестве Леонарда Мак Гурра -художник  из США. (FUTURA, пионер нью-йоркской граффити-сцены (граффити второй волны, родоначальник абстракционизма в этой субкультуре, т.н. «старой школы»)). Он открыл в России первую персональную выставку. Его творческий почерк сформировался в андеграунде начала 1980-х: на пересечении уличных субкультур, экспериментов панк-рока и хип-хопа, на стыке дизайна и современного искусства. ФУТУРА исследует границы текста и абстракции, уличного и галерейного пространств, используя в своих работах разные форматы и разные материалы.

В рамках этой выставки  представлены инсталляции, новые работы художника, они созданы для экспозиции в Музее архитектуры специально.

Искусство ФУТУРЫ для любого зрителя, настроенного как на прочтение граффити, так и на восприятие классической живописи. Оно отсылает к композициям Хуана Миро и Василия Кандинского, заставляя переосмыслить весь мировой опыт искусства абстракции.

Препарированный интерьер флигеля «Руина» (Музей Щусев) сработал в пандан уличному стилю художника; архитектурная ясность стропил, арок и кирпичной кладки логично достраивала образы времени

Виктор Вазарели на Винзаводе

Представлено творчество великого венгра в полной колористической раскладке.

Старинные сводчатые потолки словно уподобились графике Оп арта, составили гармоничный выставочный альянс.

интерьер выставки webphoto-1 webphoto-2 webphoto-3 webphoto-5 webphoto-8 webphoto-9 webphoto-10

Вячеслав Глазычев в галерее портретов triumVart

Профессор  МАРХи, публицист, см. «Проблемы  дизайна«, выступал с докладами (знаменитые вторники на Хилковом пер.) у  С. О. Хан-Магомедова  во ВНИИТЭ,  на Зальцбургском семинаре планировщиков городов. Вместе с Е. А. Розенблюмом в 1964 году создал Центральную экспериментальную студию Союза художников СССР по тематике «дизайн среды»,член Международной академии архитектуры 

webphoto-1-3 webphoto-3 webphoto-4