Срез времени в коллекции графики Центра Ж.Помпиду из собрания Фларанс и Даниэля Герлен . Сейчас ГМИИ им. А.С.Пушкина экспонирует графические работы от семьи коллекционеров. Шесть графических произведений обозначены как дар. Это работы греческой художницы Кристиана Сулу и Франсуа Морелле.
Хочется назвать стиль Чака Клоуза как -«Сюзанизм» , но всё же это Гиперреализм, столь свойственный американским художникам. Где явлен интерес к бытовым подробностям бытия -рельефы, текстуры, бессмысленные детали и портреты строго в фас…
Высочайшее качество исполнения и дискретизация изображения в монументальных панно. Его мозаичные панно размещены в подземке Нью Йорка, где с Искусством лицом к лицу может встретиться любой.
Посмотреть последние произведения Чака Клоуза -жаккардовые гобелены и беспрецедентную в своём техническом совершенстве флорентийскую мозаику можно до 25 сентября в Галерее Гари Татинцана.
Ниже информация от ГТ:
|
|
К 96-ти летию Элия Белютина
Лидия Кириллова, 2021г.
Студия Белютина, он сам, его ощущение искусства и метод преподавания — это огромное явление в культуре нашей страны 60-х и не только шестидесятых годов.
Белютин уловил Новое время, тенденции развития мирового искусства, которые витали в воздухе 50 -60 х годов. Можно сказать, что его теория, его метод был рожден самим временем.
Элий Михайлович Белютин вырастил целую плеяду художников, его учеников и последователей.
Его метод помог раскрыть личный творческий потенциал каждого, дал
возможность художникам смело и с большим размахом выражать на холсте свои мысли и чувства.
Студия, которая называла себя «Новая реальность» явилась предвестником той новой виртуальной реальности, которая в 21 веке появилась благодаря цифровым технологиям.
И в тоже время его творческий метод, его искусство неразрывно связано со всей предыдущей культурой и вытекает из нее.
Студия Белютина это не диссиденствующая группа художников, довольная своим положением и временем, пытающаяся вытащить на свет какие то его темные стороны.
С одной стороны искусство Белютина и его студии, это устремление в будущее, с другой, это все то, что происходит здесь и сейчас.
Истина и искусство -Ольга Грачёва, 2021г.
Единственно, что бесспорно — Белютин — это открытие или продолжение истинного искусства в современном мире.
Сегодня День рождения великого русского испанца! на выставках в МАММ у Ольги Свибловой и Новой Третьяковской Галере
е на Крымской набережной
Геометрические абстракции, сюрреалистически пейзажи, кинетические машины, орнаментальные композиции.
Инфанте поработавший во ВНИИТЭ очевидно передаёт ритмичные импульсы самому графичному и дизайнерскому стилю ПОПАРТ.
Время шестидесятников породило феноменальный веер стилей, пластику работающую как минимум последующие 60 лет!
Владислав Зубарев теоретик Темпорального искусства представлен на выставке в Гостином, Ильинка, 4.
Классику Белютинской Новой р
еальности демонстрирует Инна Шмелёва
На антресолях Новой Третьяковки приютился Музай Дизайна Саньковой Александры. В пандан КИНЕТИЧЕСКОГО ИСКУССТВУ, прекрасно экспонирующемуся также на Крымском валу 10. Выставка по-своему раскрывает эстетику дизайна как формообразования и вторичную переработку полимерных материалов. Иногда с иронией, иногда с сожалением об технологических «достижениях» человечества.
И как всегда, тонкое и точное понимание проблем дизайна, как западного так и отечественного. Игрушечное, из далёкого детства, отношение к Бытию… Демифологизация фетиша. Шлифовка новых форм, тенденции времени.
Как известно,
именно картина «Обнажённая» Роберта Фалька вызвала истеричный гнев Н.С.Хрущёва на знаменитой выставке ХХХ-летия МОСХа в Манеже 1962года.
в новой Третьяковской Галерее выставка проходит до 23 мая
кульбиты Стоун-Тауна
В рамках выставки галереи А3 «У времени в плену» состоялась встреча культовых моделей фэшн индустрии
Белютин — это новый путь к истине, к счастью.
Для всех. Поскольку: «…Искусство есть форма жизни человека и, значит, нечто чрезвычайно «полезное» и необходимое для развития человечества…»
«…человек обращается к искусству, стремясь найти в нем равновесие тому напряжению надсознания, которое создано внутренней динамикой современной жизни. Разрядка надсознания, нахождение выхода из сбитости ритма, материальное овеществление некоей эмоциональной неполноценности — таковы истоки первой потребности в искусстве» — Э.Белютин
ОДА
Мечтатель или гений злой,
Мужчина с длинными ногами,
Откуда взял ты метод свой?
И как возвысился над нами?
Кто ты ? Куда толкаешь нас ?
Фотограф ест…Художник стонет.
Жизнь в атаку меня водила,
Был я, братцы, сильнее льва,
Небо было в пейзажах синим,
И зеленой была трава.
Мне бы тут и делать дело —
Мчаться к славе на белом коне,
Только мысля меня заела,-
Все учиться хотелось мне.
Увлечен искусством опасным,
Я хожу по земле едва —
Стало небо в пейзажах красным,
Стала черной, как ночь, трава.
Бестолков я вдрызг и беспутен,
Нет на мне от тоски лица…
Доведи ты меня, Белютин,
До логического конца !”
стихи Леонида Рабичева, которые он написал о Элии Михайловиче Белютине в Красном стане в 1962 г.
