Графические размышления для формирования стилистики раскраски экспериментального штурмовик
*Реализована на единственном выпущенном тактическом бомбардировщике, который прошёл успешные летные испытания , но проиграл в конкурсе русскому бомбардировщику «Су»
Проект раскраски экспериментального самолёта осуществлен во время проведения Международного Авиа Космического Салона -МАКС2005. В настоящее время экспонируется (в безликом защитном цвете) на главной аллее ЛИИ им.Громова г.Жуковский
Парк Центрального Ботанического сада становится одним из лучших в столицах мира. Благоустраивается в лучших традициях ландшафтной архитектуры.
Лабиринты мощёных дорожек выводят к мавританским беседкам, детским площадкам, зонам рекреации. Воскрешённые пространства раскрывают идиллические виды на глади речки Каменки, каскадные озёра. Настоящий подарок жителям Марфино да и всей Москвы.
Соображения в области построения данной пластики на представленных графических экзерсисах следующие: август -запылённый, уставший от летней жары месяц, поэтому краски кладутся плотно, «в силу», а масштаб изображения «один к одному», натуральный Читать далее
Пленэр в продуваемом всеми ветрами «окне на Запад». Этом промозглом лете. Восхищаясь гранитной брусчаткой, кованными решётками садов, дебаркадерами каналов, брегами Невы, панорамами шпилей и жестью крыш. Передавая качаства натуры — бронь Авроры, чугунъ пушек, мрамор Летнего сада, чахоточный сип переулков.
Задача: мужественно удержать традиции рисунка, живописи; делать то, что не является прикладной поделкой, а рвёт и раскрывает душу, выявляет малейшие импульсы натуры…
Необходимо нащупать веление времени, передать узнаваемые текстуры его ритмов, быть впереди, наконец!
21 мая 2014 состоялась выставка художников-шестидесятников студии Элия Белютина «Новая реальность»
На протяжении 40 лет они работали единой творческой артелью, несмотря на запреты со стороны властей, разрабатывая принципы русского авангарда, развитие которого было прервано в 1920е годы.
Элием Белютиным была создана уникальная педагогическая методика, на основании которой для посетителей выставки был проведен мастер-класс. Каждый смог поработать под руководством ученика Владислава Зубарева(круг Белютина) — Владимира Виноградова.
Демонстрировались полотна:Владислав Зубарев, Вера Преображенская, Анатолий Сафохин, Люциан Грибков, Александр Крюков, Тамара Тер-Гевондян
Показ прошел в Музее современного искусства на Петровке при партнерстве проекта Сноб. (https://www.snob.ru/selected/entry/76170)
Мастер-класс на основе метода раскрытия творческого мышления
Метод раскрытия творческого мышления базируется на «теории всеобщей контактности» Элия Белютина и «теории темпорального искусства» Владислава Зубарева. По теории Белютина, только ИСКУССТВО способно помочь человеку справиться с проблемами современности, восстановить утерянное эмоциональное равновесие. Владислав Зубарев разрабатывал методики, которые помогли бы человеку, как специально подготовленному, так и новичку, открыть в себе способность мыслить вне шаблонов, находить новые решения через занятия живописью. Теоретические разработки и «саморазвивающаяся» методическая программа Зубарева поставили во главу угла проблему времени в искусстве. Специалисты по развитию творческого мышления убеждены, что именно данная живопись помогает раскрепостить скованный социальными условностями человеческий разум, активизировать участки мозга, отвечающие за творческие процессы. Мастер-класс поможет его участникам избавиться от «боязни чистого листа», так часто становящейся препятствием на пути к осуществлению амбициозных проектов. Пройдя путь от первых штрихов к завершенному произведению искусства, они сделают новое, откроют скрытые способности, получат навыки освобождения от сложившихся стандартов мышления.
Участникам мастер класса была предложена тема «Город»» В развитии пластического сюжета инициирующими литературными посылками могли послужить знаменитые стихотворения «Адище города» В.Маяковского «, В соседнем доме окна жёлты…» А.Блока Читать далее
Текстуры времени на западе Европы -лиричное отражение Порто и Лиссабона.
Пластическая идея этюдов:
Лапидарная гамма окиси хрома с бархатным чёрным
Ссылки по теме:
Мастер-класс известного российского художника-авангардиста Владимира Виноградова прошел в Лиссабоне. Он проводился в рамках международного конкурса «ArtWeekinPortugal», инициированного Представительством Россотрудничества в Португалии, Творческим Союзом Художников России и Фондом «Искусство будущего».
Член Союза дизайнеров России посвятил мастер-класс в Первой Славянской Школе демонстрации технологии развития творческого потенциала человека.
Организаторы мероприятия — директор школы Ю.В. Гундарина и представитель Россотрудничества В.А. Лузгин.
Мастер-класс известного российского художника-авангардиста Владимира Виноградова прошел в Лиссабоне. Он проводился в рамках международного конкурса «ArtWeekinPortugal», инициированного Представительством Россотрудничества в Португалии, Творческим Союзом Художников России и Фондом «Искусство будущего».
Член Союза дизайнеров России посвятил мастер-класс в Первой Славянской Школе демонстрации технологии развития творческого потенциала человека.
в Музейном центре РГГУ 27 апреля 2009 г. открылась выставка студии
и её организатора- Владислава Константиновича Зубарева(Вадим). Выставка приуроченна к 30-летию деятельности. На открытии выставки прошла презентация книги, посвященной творчеству студийцев и педагогической системе В.К. Зубарева, связанной с концепцией темпорального искусства, разработанной мастером. В.К. Зубарев — один из ярких представителей искусства нонконформизма, современного отечественного художественного процесса, участник многих выставок в России и за рубежом. В его творческой биографии — учеба и работа в студии «Новая реальность» Э.М. Белютина, участие в знаменитой Манежной выставке 1962 г. Картины находятся в Третьяковской галерее, в музее Метрополитен в Нью-Йорке, во многих других отечественных и зарубежных галереях.
В 1978 г. В.К. Зубарев основал студию, которая активно работала еще и в начале XXI века. Принципы, изначально заложенные в ее основание, сохранили свою актуальность, и силу воздействия по сей день, несмотря на радикально изменившийся контекст современного искусства.
Одним из главных среди них было желание «вооружить» студийцев творческим методом, не скованным догматическими нормами и правилами, вырастающим из глубокого чувства внутренней свободы. В студии В. Зубарева учились и творили люди разного возраста и разнообразных профессий, для их успешного обучения художественное образование не являлось обязательным условием. Но педагогическая система мастера была направлена на очищение внутреннего мира от суеты, на высвобождение творческой энергии, на воспитание глаза и интеллекта к согласованной работе для проникновения в существующее удивительное единство пластических форм и духовных ценностей, для понимания его сути.
В экспозиции выставки — произведения В.К. Зубарева, многие из которых демонстрируются впервые, и картины студийцев, ярко иллюстрирующие основополагающие идеи темпорального искусства, потенциальные возможности оригинального творческого метода.
В выставке принимают участие художники: Владислав Зубарев, Наталья Гончарук, Елена Быкова, Иван Бурмистров, , Владимир Виноградов, Евгений Гостев, Сергей Соколов, Тереза Казарян, Татьяна Гринева, Галина Иванова, Сусанна Авокян, Светлана Чернова, Надежда Певчева, Александр Толока, Флора Акопян, Александр Сафошкин, Екатерина Скворцова, Людмила Берковская.