Темпоральная реальность -архивные фото

Впервые публикуются редкие фотографии легендарной студии «Темпоральная реальность», охватывается период за более чем 20 лет. На фотокарточках студийцы этого времени (1978-1989г.г.) и буквально «прорывная» скульптурная пластика и живопись;

большой эксперимент в Большом Искусстве Владислава Зубарева, Владимира Виноградова, Натальи Кропоткиной, Галины Ивановой, Тыну Ару, Людмилы Анцевой, Елены Быковой, Ивана Бурмистрова, Марины Синеглазовой, Афанасьевой Ирины, Татьяны Гринёвой,  Геннадия Сафронова, Маши Гончарук, Александра Талоки, Сергея Муравьёва, Катерины Кроник,  Дины Ралдугиной, Сергея Ковалевича, Михаила Медведева, Александра Подосинова, Сергея Муравьёва и др.
Скульптуры 1983г. выставка в ЦДХ  справа В.Зубарев выставка в ЦДХ 1989. выставка в ЦДХ 1989 выставка в ЦДХ 89г. Открытие  выставка в ЦДХ 1989г. выступление Вл.Цельтнер webphoto-16-2 webphoto-17 Виноградов webphoto-19-2 Сснегири 1978г. на ЮгоЗападе Москвы webphoto-3-3 выставка в ЦДХ 1989г. webphoto-4-5 webphoto-5-4 webphoto-6-2 webphoto-7

Манифеста 10 в Санкт Петербурге

Manifesta —наиболее влиятельная выставка (биеналле современного искусства) меняет свое местоположение каждые два года. Исследует и отражает актуальные ситуации в современном искусстве.
Главная площадка -Государственный Эрмитаж, 2014 год -Manifesta впервые пересекает границы Европы и, в полной мере реализует свое предназначение -культурный мост между Западом и Востоком.
Manifestу интересует использование потенциала европейского диалога, она стремится обеспечить активную платформу для художественных экспериментов.
Manifesta  инвестирует в создание потенциала и профессионализм культурных организаций той территории, на которой она проводится, и каждые два года передает свои знания и связи новым местным командам через специализированные творческие мастерские, семинары, лекции и воркшопы.
Юбилейная Manifesta 10 прошла в отреставрированных залах Главного штаба и Зимнем дворце с июня по октябрь 14 года. Куратором десятой Manifesta — 2013 года — Каспер Кениг (Берлин).

webphoto-33 webphoto-1-11 webphoto-2-5 webphoto-3-3 webphoto-4-5 webphoto-5-4 webphoto-6-3 webphoto-7-3 webphoto-8-2 webphoto-9-2 webphoto-10-2 webphoto-11-2 webphoto-12-3 webphoto-13-3 Читать далее

«За гранью предметности в русском искусстве второй половины двадцатого века»

webphoto-42 webphoto-41 webphoto-40Мировой величины Русский музей России на Дворцовой набережной как и Исторический музей на Красной площади воистину оценил искусство авангарда, нонконформизма.

Барочная шкатулка Мраморного Дворца  гостеприимно распахнула  свои зала для показа зрителям драгоценные кристаллы -шедевры русского искусства второй половины ХХ века.

В настоящее время очень быстро самый отъявленный авангард становится классикой, увы…

Графический дизайн  и колористика залов на выставке в Русском Музее  -Владимир Виноградов

 

webphoto-1-8webphoto-6-2 webphoto-7-2 webphoto-8 webphoto-9 webphoto-10 webphoto-11webphoto-1-10 webphoto-3-2 webphoto-4-3

ниже приведён комментарий Белютина раскрывающий тайну  построения его картин «Модули»

(интервью прошло с Э.М.Б. в квартире на Никитинском б-ре 8, кВ.24, 30 08 2007г.) …там (в картинах) сформулированы импульсы натуры ,наподобие электрических

«За гранью предметности» в Государственном Русском Музее

webphoto-47webphoto-15img_6907img_6865img_6867Русский музей и Фонд русского абстрактного искусства представляют выставочный проект «За гранью предметности в русском искусстве второй половины ХХ века». Живопись и графика, охватывающие 50 лет творчества студии «Новая реальность», уникального объединения художников, искавших и создававших новый художественный язык в Москве. Выставка рассказывает об оригинальном эксперименте, который проводил со своими учениками выдающийся педагог, теоретик искусства и художник, организовавший студию, Элий Белютин и предлагает взглянуть на творческий метод художников как на многоуровневую систему, объединяющую мощную теоретическую базу и практические занятия.  Они иллюстрируют системный подход к созданию произведений и являются ключом к их понимаю.  На выставке представлены работы Белютина, картины Веры Преображенской, Люциана Грибкова, Владислава Зубарева, Анатолия Сафохина, Тамары Тер-Гевондян – художников, которым занятия в студии открыли аналитический подход к созданию изображения и путь к духовной самостоятельности. Среди ее художников продолжали жить и развиваться творческие принципы мастеров первого русского авангарда Владимира Татлина, Льва Бруни, Павла Кузнецова.

Впервые демонстрируется результаты работы студии, начиная от самых первых опытов, заканчивая новой интерпретацией того метаязыка, который создали художники, дает представление о ее жизни и творческих поисках. В рамках выставки 24 сентября  состоялся мастер–класс Владимира Виноградова (участника студии с 1978 года)по развитию творческого мышления в методиках Элия Белютина и Владислава Зубарева(студия Темпоральная реальность).

Более десятка метровых холстов намаханы ценителями современной живописи, буквально за  сорок минут. Отправной точкой в создании живописного образа послужило стихотворение серебрянного мирискусстника Николая Гумилева –«Детство»

Были выбраны цвет форма и деталь аккумулирующие творческую интенцию участвующих. Реализованы в творческом процессе тонкие чувства, сильные эмоции.

Новая реальность -тезисы искусства

Элегий Михайлович подписывает каталог
Элегий Михайлович подписывает каталог

Творчество – это конструкция времени.

Формирование времени в искусстве – сквозная задача художника, Владислав Зубарев

Контактность пространства – это нарушение пространства,Элий Белютин

Нужно видеть живопись как первую и последнюю любовь, только это рождает подлинный профессионализм.

Масштаб, а не пропорции – условие нового искусства.

Тело человека тленно, а дух вечен. Искусство – вечный дух человека.

Рисунок – это запись вашей мысли, а живопись – вашей эмоциональной реакции на мир.

Сюжетом может быть любая бытовая, зрительно ясно читаемая тема. (ЭМБ)

Духовное искусство призвано формировать новое время

Время – качество действительности, которое пронизывает вселенную.(ВКЗ)

Заложите! золотой кирпич в дорогу Большого Искусства.

Железобетонная стена –пушинка в сравнении с монолитом системы Теории Контактности. (ВВВ)

Ознакомиться с творчеством студии Новой Реальность и художниками Темпорального искусства вы сможете на Выставке «За гранью предметности в русском искусстве второй половины ХХ века» в Мраморном Дворце на Миллионной (Русский Музей, Санкт Петербург)

Живопись гигаметровая

Вырастает до сколь угодно большого размера.

Возможно выполнение webphoto-21мегаватным реактивным двигателем, превосходящим скорости ракет; как в фейерверке, свободно без духовной пустоты

Исходные махи мастехина реализуютнаиболее адекватно энергию творчества, и нет границ формата, гравитации цвета, материального качества  краски

Графика для советского бомбардировщика ИЛ-102

Графические размышления для формирования стилистики раскраски экспериментального штурмовик

*Реализована на единственном выпущенном тактическом бомбардировщике, который прошёл успешные летные испытания , но проиграл в конкурсе русскому бомбардировщику «Су»

Проект раскраски экспериментального самолёта осуществлен во время проведения Международного Авиа Космического Салона -МАКС2005. В настоящее время экспонируется (в безликом защитном цвете) на главной аллее ЛИИ им.Громова г.Жуковский webphoto-40 webphoto-39 webphoto-38 webphoto-37 webphoto-36 webphoto-35 webphoto-33 webphoto-19-2

Этюды в Ботаническом саду

Парк  Центрального Ботанического сада  становится одним из лучших в столицах мира. Благоустраивается в лучших традициях ландшафтной архитектуры.

bestphoto-10-3 bestphoto-15-3 bestphoto-27-3 bestphoto-34-2 bestphoto-35-2 bestphoto-38-2 bestphoto-39-2 bestphoto-40-2 bestphoto-43-2 bestphoto-44-2 bestphoto-45-2 bestphoto-7-2 bestphoto-48 bestphoto-59 bestphoto-92 bestphoto-1-3Лабиринты мощёных дорожек выводят к мавританским беседкам, детским площадкам, зонам рекреации. Воскрешённые пространства раскрывают идиллические виды на глади речки Каменки,  каскадные озёра. Настоящий подарок жителям Марфино да и всей Москвы.

Соображения в области построения данной пластики на представленных графических экзерсисах следующие: август -запылённый, уставший от летней жары месяц, поэтому краски кладутся плотно, «в силу», а масштаб изображения «один к одному», натуральный
Читать далее