Шедевры конструктивизма и зарождающегося Ар Деко восхищают; чистые линии, натуральные фактуры и цвета, геометрические орнаменты… Центральным экспонатом был шахматный стол Александра Родченко.
Выставка прошла в Московском Музее Революции на Тверской ул.(до 1917г. там был Английский клуб)
Экспериментальный светильник разработан Владимиром Виноградовым 1987г. Отличает модель использование в конструкции фильтра цвета с «3D эффектом».
В создании данного концепта примечателен факт опережения времени.
На 1 фото-справа внизу, представлен футуристический дизайн светильника разработанного (но только в ХХI веке) архитектором Даниэлем Либескиндом
Родился в Польше в 1946 году. Проживает в США с 1965г. Получил архитектурное образование в колледже Купер-Хьюитт в Нью-Йорке в 1970, а также степень по истории и теории архитектуры в Университете Эссекса в 1972.
В 2001 в Берлине открылся его Еврейский музей, он получает международное признание.
формальное определение его работ — это пост-структурализм и деконструктивизм: асимметрия и сложные переплетения осей, парадоксальные сочетания пространств, тонкое цитирование
фото Владимир Виноградов, 2012
Праматерь Христианства, кобальтовая гжель, свежий бриз — такая вся Греция!
Фрактальные узоры из камня, восхищение, восторг от сказочного искусства мастеров Индонезии.
Православный купол храма в аэропорте Джакарты вызывает шокирующее дежавю
Вертикальные облака растворяются в филигранном каменном кружеве.
Известнейший дизайнер и архитектор из Италии. Элитарный китч в мебели, ювелирных украшениях, изделий из стекла, оригинальных светильников и офисного оборудования. Знаменит также и как скульптор, фотограф .
Совместно с Алессандро Мендини основал дизайнерское объединение «Group Memphis».
Этторе Соттсасс говорил, что «все нас окружающее должно будоражить и вызывать яркие эмоции, что сильная реакция, пусть и отрицательная, лучше, чем никакая»
12 мая в 16:30 журнал AD (Architectural Digest) пригласил на встречу с мэтром итальянского дизайна и архитектуры Этторе Соттсассом — «Спросите Соттсасса».
Встреча прошла в ЦДХ в рамках 9-й Международной выставки «Арх Москва 2004».
Соттсасс родился в 1917 году, в Инсбруке.
Закончил Туринский политех. Открыл свою студию в 1947 году в Милане. К началу 60-х Соттсасс завоевывает широкую популярность в среде альтернативного дизайна, становится кумиром бунтующей дизайнерской молодежи, но одновременно зарабатывает репутацию «серьезного» промышленного дизайнера.
В 1958 году он начинает сотрудничать с Olivetti в качестве дизайнера-консультанта. В 1972 году участвует в выставке «Новый домашний ландшафт» в МоМА в Нью-Йорке. С 1981 по 1988 год Соттсасс руководит группой Memphis — объединением молодых дизайнеров, ставшим символом «нового дизайна» 80-х. В том же 1981 году создает проектное бюро Sottsass Associati, в котором продолжает свою карьеру дизайнера и архитектора. В 1994 году удостаивается персональной выставки в Центре Жоржа Помпиду. Его произведения хранятся в музеях Парижа, Нью-Йорка, Сиднея, Денвера, Стокгольма, Лондона, Сан-Франциско, Торонто, Барселоны, Иерусалима и др. городов.
Соттсасс — обладатель премии Compasso d’Oro (1959), почетный доктор Лондонского королевского колледжа искусств (1976, Офицер ордена изящных искусств и литературы (Франция, 1992), Grande Ufficiale per l’Ordine al Merito (Италия, 2001)
Конечно, алхимическая билиберда, сюрреалистический геометризм Дж.Кирико в формообразовании бытовых по сути предметах при внимательном рассмотрении оказывается подвергнут жесткой иерархии, духовному осмыслению пластики. Очевидно ранжирование по смыслам и внутренним сюжетам, легко и органично встраивается в положения временных категорий, развиваемые студией «Темпоральная реальность» . На занятиях студии я пытался применить текстуры стилистики «Мемфис» и «Алхимия». Вадим Зубарев прокомментировал(1984 год от рождества Христова), что у итальянских мастеров они выделаны очень технично — «обсоси гвоздок!» Т.е. не надо профанировать и подменять графические мотивы на холстах дешевой стилизацией, рисовать эти бездумные закорючки и червячки, как у вышеназванных корифеев авангарда.
ВВВ
Читать далее
Исключительное событие в Мире Искусства — широкомасштабный художественный форум, представляющий многообразную палитру художественных произведений из различных регионов Российской Федерации и более 20 зарубежных стран
Российская Неделя Искусств пройдет в Выставочных залах Центра современного искусства М’АРС Более 1000 кв.метров экспозиции эксклюзивных арт-объектов! Программа Недели Искусств включает разделы:
Международные конкурсы:17-23 ноября 2013 — живописи, графики, скульптуры
25 ноября — 01 декабря 2013 Международный конкурс графического дизайна, фотографии, выставка-ярмарка. Мастер-классы и лектории; участники публикуются в международном каталоге «Новые лица в Искусстве»
Китайская кухня прослеживается с неолита, со временем в разных регионах появились собственные предпочтения в зависимости от климата и придворной моды. С течением времени в китайскую кухню были интегрированы иностранные ингредиенты и традиции приготовления пищи. Возникли специфические кулинарные особенности, характерные для людей разных социальных слоёв и национальностей. Весьма известными блюдами китайской кухни являются: утка по-пекински, столетнее яйцо, димсам, черепаховый суп, рис запеченный в ананасе. Существуют так называемые восемь видов китайской кухни (кит. трад. 中国八大菜系, пиньинь: zhōngguó bādà càixì, палл.: чжунго бада цайси:
Некоторые блюда представлены на фотографиях тура в Сишуанбаньна (территории прилегающие к Бирме)
Элементы оформления павильона на «Коллекшн премьер Моску»(СРМ, Выставочный павильон №7, Международный центр торговли на Красной Пресне,2005г.)
Авторы — Владимир Виноградов, Вера Митюкова, Александр Сафошкин.
