L Галерея — Владислав Зубарев и сподвижники

О творчестве Владислава Константиновича Зубарева была наслышана, много видела на репродукциях, в книгах и в каталогах, но все-таки очень хотелось увидеть картины мастера «живьём», и такую возможность я не упустила.
Организаторам выставки удалось разместить в небольших залах московской «Галереи L» огромное количество картин. Причём тесноты не чувствовалось. Видимо, внутренняя гармония сама формировала пространство. Работа «перекликались» друг с другом. Удивили ранние картины художника, я думала, что в советские времена такое создать было невозможно. Рассматривая всё это великолепие, возникало огромное количество чувств. Все работы превосходные, яркие, невероятные!
Порадовали и сподвижники, ученики Зубаревава. Многое они взяли у учителя (так и должно быть!), но, тем не менее, у каждого есть своя манера, свой почерк, своё видение мира… Запомнились работы Владимира Виноградова: буря цвета, экспрессия мазков кисти, сгустки эмоций. Произведения Давида Ру восхищают прочувствованными текстурами, объёмностью 3D. Реликтовая семантика, мотивы славянской культуры прослеживается в скульптурах Леонида Феодора.
Благодарность за радость, доставленную мне и всем пришедшим на выставку. Дальнейших успехов и достижений в работе и художественных исканиях всем участникам выставки Темпоральная реальность.
Ирина Княжева
о подвижничестве Владислава Зубарева, творческой и общественной деятельности (см. https://u2ka.livejournal.com/18394.html)
Музей Современного Искусства на Дмитровке
Выставка живописи «Владислав Зубарев и ученики» в Музее на ул.Шаумяна, 51
Одновременно открылась экспозиция «Темпоральное искусство» в залах Донской государственной публичной библиотеке на Пушкинской. В центральных пространствах экспонировались живопись Владислава Зубарева и графика Владимира Виноградова
Студия Темпоральная реальность

Живописные и графические произведения «Темпоральной Реальности» выполнены на холсте, картоне и бумаге. Методические задания Элия Белютина и Владислава Зубарева осуществили фундаментальный прорыв в искусстве СССР и России. На долгое время заложили направленность пластики, служили базовыми положениями для практической деятельности дизайнера, архитектора, художника. Представлены некоторые работы за более чем сорокалетнюю деятельность студии.




Российский Антикварный Салон в ЦДХ, старинные технологии и предметная среда
ЦДХ — все на продажу! Дизайн и дорогие традиции. Как обычно на антикварном салоне в ЦДХ аншлаг. Пространства трёж этажей битком набиты зрителями и покупателями.
Ракурсы выставки- неспешная поступь достатка, шампанское, заморские фрукты, лепота.
За многолетнюю историю этих салонов в занимательном исследовании антикварных выставок, могу отметить бесстрастным дизайнерским глазом следующие наблюдения и перлы.
В залах плотная развеска картин в массивных рамах.
Непростительна базарная давка и сутолока шедевров. Поэтому неразличимы зачастую достоинства экспонатов. В продаже сундуки и лавки, бронзульетки, столовое серебро. В гигантской свалке- драгоценные люстры, перламутр, бронза и малахит. Затмевается даже сиятельный блеск бриллиантов.
Теснятся разные стили- сусальный ампир и удушливый сюрреализм модерна, разбитное рококо, конструктвизм ар деко и духовное богатство минимализма.
Ряд дизайн-школ подразумевает использование в проектной деятельности исторических временных составляющих. Как в машине времени, можно достоверно и убедительно создать правильный образный тон, почувствовать стиль бабушек и прадедов, воссоздать родословную души. К примеру, в расхожих приёмах оформления французского интерьера принято обязательно включать (причём получается очень органично). Антикварные элементы декора- свидетельства непрерывности и незыблемости времни в нашем театре жизни.
Проектировать спектакль для игривого воображения, тонкое эстетство. Думать по-английски, чувствовать дух и связь времен.
Предметы искусства- гаранты вечности, в них так нуждается бренный дух…
Точное наблюдение жизни мастером, изящную иронию и виртуозную импровизацию зачастую видим мы в объектах антиквариата. То, чем ценен этюд, непосредственный и беззащитный, нерастиражированный в массовое употребление, жизнь вне main stream.
Параллели времён, острова реликтового сознания, память предков, детская любовь, мечты о вечном; наверно эти мысли, толкают человека к обожанию старых, зачастую, никчёмных и нефункциональных вещей.
Или искать правду в старине.
Растраченное наследство и иллюзии, возврат в юность, дежавю…
Коллекционеры и собиратели «больные люди», но считается, всё же на любителя эти азартные поиски старьёвщика.
Впрочем резон простой — ловко вложить деньги, а затем вовремя, не миндальничая- продать. Антиквариат как и золото, только растёт в цене, и считается одним из самых надёжных способов вложения денег.
Собранием может стать всё что угодно, к примеру, была показана коллекция утюгов, аж за 200 лет. Тут были всякие -газовые, электрические и чудные угольные. Особо запомнился -в виде колёсного парохода с трубой.
Антиквариат- антипод дизайна, его ментор, хранитель «старых добрых времён», учит правильному пониманию места вещи в жизни.
Наши заумные электронные помощники на фоне старины выглядят примитивно.
Выставка как тезаурус быта прошлого.
Восхищает та любовь и тщание, с которыми были сделаны эти вещи, пережившие время, владельцев, правительства и режимы.
Качество несомненно, здесь камертоны истины,
Конечная, абсолютная стадия ремесла.
Редкие находки, дух, ментальность, колорит времён -дистилят кульуры.
Восхищает сияние прошлого и его шик; лучезарная карельская берёза, массивная бронза, благородный (скользкий) мрамор. Аристократы — серебро и хрусталь гордо сияют сквозь века.
Любили господа раньше и побаловаться в рукоделие, например к их услугам анонимный мастер сделал миниатюрный, фактически игрушечный токарный станок. Любимое хобби Великого Петра.
На выставке виден весь ассортимент идей чудо-ремесленников: орлы и медведи, бронзовые лошади, чернильные приборы.
Практические соображения
— развенчан миф о недоступности шедевра, в ЦДХ все на продажу! Музейные вещи в частном владении- дилемма для страны с коммунистическими пережитками.
Салон представляет многое и действительно -было всё:
ведьмовская семантика, алхимия и чернокнижие, даже масонские знаки. Удостоверения в таинствах и обрядах, костяные ключи, наградные ленты, медальоны, брелоки подставки, шкатулки, и зачастую продаётся эта экзотика только коллекциями. Масоны на подхвате!
«До кучи»- продавались портреты Вождя -100 тысяч $ однако! Ведь теперь, как мы знаем, на первых секретарей ЦК опять мода.
Обращал на себя внимание батик работы Чехонина. Изображена красная звезда. Всего 12 тысяч (разумеется долларов).
Занимательный феномен — современная мебель в магазине на Тверской дороже исторической с её занимательной, зачастую детективной историей, шлейфом образов и … просто бесценной.
Напомню, что на прошлом Салоне «Квадрат» Малевича был продан Эрмитажу. Поговаривают за 1000000$ , хотя цена конечно в тайне.
Навевает сентиментальность, прошибает чувственной слезой, вспоминаешь пропавшее время. Модно «лорнетировать» отражения через мутную дымку времён. Разглядывать и ощущать себя владельцем графского имения — не меньше!
И уже умиление на Советский гербы в дизайне кремлёвского сервиза (оформление — так переводится с английского на русский модное слово design).
Мы видим в прошлом наследие большой и значительной культуры. Оно учит любви к предкам и уважению к прошлому, лучшему из старых, добрых времён. Учат правильному образу жизни эти вещи, пережившие время, владельцев, режимы и условности.
Что в наш век цена индивидуальности, претензия на высшее понимание красоты и совершенства? То что, почему-то не стало китчем -где та зыбкая грань?
…Навеяно моим многолетнем и неподдельном интересе к древностям, истории, кракелюрам тайны.
ВВВ















































































































































































































































