Московский Авиа Космический Салон -боевой экспо камуфляж

МАКС представил русский «ФАНТОМ»

За три дня, к  открытию МАКС 2005 осуществлена замечательная акция —покраска ИЛ 102.  Концепция дизайна «ГРАФИЧЕСКАЯ ИНТЕРПРЕТАЦИЯ СОВРЕМЕННОЙ ЖИВОПИСИ (*по мотивам творчества Александра Кальдера, а также наследию русского авангарда, как синтез актуальных течений современного искусства). Концепция объекта напоминает в чём-то раскраску тропических рыб, это агрессивное графическое решение и нетрадиционно для традиции принятой в военной авиации.


Этот многоцелевой  штурмовик значительно опередил  время. Был построен только один (экспериментальный) экземпляр самолёта.  Арт объект на постамент на Аллее героев у музея ЛИИ им. Громова, (г.Жуковский).

Смелое и вызывающее решение  в области аэрографии на эксклюзивном образце.

Дизайн осуществлён: Владимир Виноградов, Александр Сафошкин, Вера Митюкова  .

Хельмут Ньютон о себе.

31 октября 1920 года — родился в Берлине в обеспеченной еврейской семье. Учился в лицее до момента, когда учеников обязали разделить на евреев и арийцев. Отец Ньютона отправил сына в американскую школу в Берлине, откуда Хельмута выгнали за лень. «Его интересуют исключительно плавание, девочки и фотографии» — в 1932 году отец подарил ему первую фотокамеру.

С 1936 — два года Ньютон обучается в фотостудии Иве (Эльсе Симон). «Я сидел на втором этаже автобуса, который ехал с Курфюрстендамм, Я направлялся на лекцию по фотографии, и вдруг увидел, как горит большая синагога. Вы знаете, мы уже пережили Ночь длинных ножей, и вот, годы спустя, мы должны были пережить Ночь битого стекла (Хрустальная ночь). У этих немцев был дар давать событиям звучные имена«.

В 1938 году бежит от еврейских погромов из Берлина в Сингапур, где находит работу фотографа в отделе светской хроники местной газеты. Спустя две недели был уволен за непрофессионализм.

С 1940 по 1945 год служит в австралийской армии рядовым солдатом. После демобилизации открывает маленькую студию в Мельбурне.

«Cтудия убивает фотографа, белая стена опустошает кадр, я никогда не работаю в студии!«

В 1948 году женится на актрисе Джун Брюннель (Браун), которая с 1970 года начинает заниматься фотографией и имеет большое влияние на Ньютона.

«Вот уже пятьдесят лет я живу с нормальной женщиной. Слава Богу!«

В 1961 году Ньютон переезжает в Париж и начинает регулярно работать для французского Vogue. «Журналы для меня — это стартовая точка в разработке идеи, Мне повезло с французским изданием Vogue: никакой другой журнал в мире не дал бы мне столько места и не был бы столь уверен во мне«.

В 60-х и 70-х годах его работы печатают Playboy, Elle, Vogue, Marie-Claire, Stern, Nova, Queen, Harper»s Bazaar и другие популярные «глянцевые» журналы. «Я пытался показать в моих снимках тот тип женщины, которую я считал типично парижской. Очень богатую, примерно 32года. Она ездит на красивой французской машине, одевается у Ива Сен-Лорана. У нее один ребенок, который учится в школе, и масса свободного времени и возможностей, чтобы предаваться различным баловствам. Есть фотография, где очень элегантная дама целуется со своим шофером у входа в особняк для слуг. Когда я делал этот снимок в богатом квартале Парижа, из здания вышла консьержка и сказала: «Мсье, я видела много сцен, подобных этой!«.

Ньютон не папарацци, подглядывающий за знаменитостями, он — проницательный наблюдатель, которого интересует не внешняя сторона вещей, а их суть и скрытый смысл.

«Меня интересует власть – будь то сексуальная или политическая. В своем творчестве я насмехаюсь над массовой культурой, создавшей конвейер, призванный регулировать и направлять желание. Хотя мне трудно дистанцироваться от подобного стиля мышления: в собственных фотографических фантазиях я в избытке нахожу черты манипулятивности и постановки«.

В 1971 году перенес первый инфаркт.

В 1975 году состоялась первая персональная выставка. «Я настоящее дитя капитализма. Мои заработки — это коммерция. Я продавал работы «Фольксвагену», «Сан-Лорану», да всей модной индустрии. Наверное, работать для этих людей все-таки немного здоровее, чем для Гитлера«.

В 1981 году переехал в Монте-Карло.

«Мне ей-богу нечего добавить к мемуарам, которые я накропал в 1982-м. Что я могу сказать о двадцати прошедших с тех пор годах? Что сфотографировал еще тысчонку-другую голых девок и наелся ими так, что они уже не лезут мне в горло? Что зарабатываю еще лучше? Что летаю только первым классом? Вздор! Ничего важного не произошло! Моя жизнь скучна«.

В 1989 году прошла первая выставка Хельмута Ньютона в Москве. «Я сфотографировал слишком много голых женщин!«

Весной 2003 ретроспективная выставка в МДФ.

«Эротические сны мне не снятся«.

23.01.2004 Смерть после автомобильной аварии – сердечный приступ за рулём.

Жанровый фоторепортаж с турнира Вальс Победы 2010

Вальс Победы 2010

В этом году XV Кубок ЦСКА был не столь масштабен, как в прошлом, 2009, году, но не менее интересен. Фотографам, работавшим на турнире, удалось захватить в свой объектив немало интересных и пикантных моментов на площадке и в закулисье. Снимки нескольких авторов (Владимир и Виталий Виноградовы, Артём Лебсак) соединены в единой творческой подборке передающей самые яркие моменты турнира!

Кубок Кристалла 2010

В 2010 году турнир Кубок Кристалла принимал у себя чемпионат России по европейской программе, что стало главной интригой соревнования. Но и выступление латиноамериканских дуэтов было не менее зрелищно и интересно.

Филипп Старк

филипп старк
Филипп Старк (Philippe Starck) — французский дизайнер, архитектор, несомненно является одним из лидеров современного дизайна.

Родился 18 января 1949 года в Париже в семье авиаконструктора. Наряду с интересом к театральности — дизайнер по интерьеру.

В 18 лет, Филипп Старк проявил себя как самостоятельная личность, основал свое первое проектное бюро, где занимался надувными рекламными инсталляциями. Начав в 70-е годы свое творчество с надувного дома, он сразу весьма тут же заявил тем самым о себе как о новаторе. Далее Старк работал дизайнером-оформителем у П. Кардена, успев при этом спроектировать более 60 моделей мебели.

В 1977 году молодой дизайнер отправился в кругосветное путешествие которое без малого затянулось на 2 года. После вернувшись в Париж, он открыл дизайнерскую фирму «Старк продакт». Масштабы его проектной деятельности и сфера интересов не ограничились оформлением интерьеров, он проектировал все : от мелочей быта до градостроительных ансамблей. К сотрудничеству с ним стали стремиться влиятельные организации: «Витра», «Алесси» и т.д. Казалось, нет области дизайна, в которой он не попробовал бы своих сил, причем с неизменным успехом. Уже в 70-е годы Старк стал известным в мире дизайна характерно для области по интерьеру, после оформления парижских ночных клубов «Синяя рука» (1976), «Бани-душевые» (1978).

Интересной его работой является труд по переоборудованию и меблировке апартаментов президента в 1982, Франции Франсуа Миттерана в Елисейском дворце, Старк тогда изготовил санузел с конической ванной, коническим унитазом и коническим биде, чем прославился на весь мир и перешел из многообещающих начинающщих в ведущих монстров мирового масштабы дизайнеров. В 1984-м проектирует внутреннее убранство кафе «Кост» (самая известная парижская работа Старка, за которую ему присуждена премия- «Платинум сёркл» в Чикаго, 1987; стул «Кост» отмечен Первой премией на Ярмарке мебели в Нью-Йорке, 1986).

В дальнейшем осуществляет крупные проекты в других странах: интерьеры ресторанов ,,Манин» (Токио, 1985), «Театриз» (Мадрид, 1990), отелей «Ройалтон» (1988) и»Парамаунт»(1990) в Нью-Йорке; проект «Ройалтона» удостоен премий журналов «Interior Design » (1990), «Interiors» (1991) и Американского института архитекторов (1991). Филипп Старк принимал участие в разработке проекта Музея Гронингер (Нидерланды).

Помимо дизайна мебели для французских, итальянских, испанских, швейцарских и японских фирм и создания осветительных приборов (деятельности, впрямую связанной с оформлением интерьеров), Старк занимается проектированием зубных щеток «Флуокарил» и лодок «Бенето», бутылок для минеральной воды «Гласье» и формы макаронных изделий «Пандзани», кухонных приборов «Алесси» и уличных фонарей «Деко». Является автором дверных ручек и хрустальных ваз, столовых ножей и факела для зимних Олимпийских игр 1992 года.Старк работает в области выставочного дизайна например , был автором экспозиции «30 лет французского дизайна. 1960-1990» в Центре Помпиду, в 1988 году.

Читать далее